LA MALDAD HUMANA - NICOLÁS MAQUIAVELO

"Ninguna fuerza doma, ningún tiempo consume, ningún mérito iguala, el nombre de la libertad ". 

Nicolás Maquiavelo

Nicolás Maquiavelo

" Es extraña la ligereza con que los malvados creen que todo les saldrá bien " Victor Hugo (1802-1885) Novelista francés.

" Nadie sabe lo que hace mientras actúa correctamente, pero de lo que está mal uno siempre es consciente " Johann Wolfgang Goethe (1749-1832) Poeta y dramaturgo alemán. 

"Jamás es excusable ser malvado, pero hay cierto mérito en saber que uno lo es". Charles Baudelaire (1821-1867) Escritor, poeta y crítico francés.

" Lo más aburrido del mal es que a uno lo acostumbra ". Jean Paul Sartre (1905-1980) Filósofo y escritor francés.

" Lo malo cuando se finge bueno, es pésimo ". Francis Bacon (1561-1626) Filósofo y estadista británico.

" Quien con monstruos lucha cuide de convertirse a su vez en monstruo. Cuando miras largo tiempo a un abismo, el abismo también mira dentro de ti ".  Friedrich Nietzsche (1844-1900) Filosofo alemán.

" No hagáis el mal y no existirá ".  León Tolstoi (1828-1910) Escritor ruso.

" Según demuestran cuantos escritores se han ocupado de legislación y prueba la historia con multitud de ejemplos, quien funda un estado y le da leyes debe suponer a todos los hombres malos y dispuestos a emplear su malignidad natural siempre que la ocasión se lo permita. 

Si dicha propensión está oculta algún tiempo, es por razón desconocida y por falta de motivo para mostrarse; pero el tiempo, maestro de todas las verdades, la pone pronto de manifiesto. 

Los hombres hacen el bien por fuerza; pero cuando gozan de medios y libertad para ejecutar el mal, todo lo llenan de confusión y desorden. 

Dícese que el hambre y la pobreza hacen a los hombres industriosos, y las leyes buenos. Siempre que con obligación legal se obra bien, no son necesarias las leyes; pero cuando falta esta buena costumbre, son indispensables". 

(Discursos, 1, III. Maquiavelo)

*.- Maquiavelo nos explica que el que piense que todo el mundo es bueno, es porque no ha ejercido el gobierno de los hombres. Es mejor evitar por las leyes la tendencia humana a ejecutar el mal a que, creyendo que la humanidad es bondadosa, una vez desengañados tengamos que aplicar otras leyes más penosas para corregir el mal que los gobernados han causado.

Nicolás Maquiavelo (1469-1527). 

Niccolo di Bernardo dei Machiavelli, mejor conocido como Nicolás Maquiavelo, nació el 3 de mayo de 1469 en Florencia, Italia. Fue un diplomático, funcionario público, filósofo político y escritor italiano de gran renombre y es considerado una de las figuras más importantes del Renacimiento italiano.

En 1513, escribe su tratado de doctrina política titulado El Príncipe, publicado en 1531, en Roma, años después de su muerte. Maquiavelo escribió el libro mientras estaba encarcelado en San Casciano, luego de haber sido acusado de conspirar en contra de los Médici. El escrito fue dedicado a Lorenzo II de Médici, duque de Urbino, a modo de regalo y en respuesta a la acusación.

Nicolás Maquiavelo es considerado como uno de los teóricos políticos más notables del Renacimiento, pues con su aporte se abre camino a la modernidad en su concepción política y a la reestructuración social. Murió el 21 de junio de 1527, en Italia.

Dice Maquiavelo:

" Los hombres son tan simples, y se someten hasta tal punto a las necesidades presentes, que quien engaña encontrará siempre quien se deje engañar".

" La naturaleza de los hombres soberbios y viles es mostrarse insolentes en la prosperidad y abyectos y humildes en la adversidad".

" Los hombres en general juzgan más por los ojos que por las manos; porque el ver pertenece a todos, y el tocar a pocos. El vulgo se deja siempre coger por las apariencias. Y en el mundo no hay sino vulgo".

" Todos ven lo que tú aparentas; pocos advierten lo que eres".

ANKE MERZBACH - LA MAGIA QUE ME ATRAPA

Anke Merzbach es una fotógrafa alemana que trabaja entre la fantasía trágica de muchas de sus creaciones y un lirismo mágico y oscuro, hermoso y a la vez terrible. Titula a su obra Amelies Welt (Los Mundos de Amelie), y realmente consigue crear un mundo propio, un teatro de cuadros donde funde el surrealismo de sus fotografías en submundos propios que no dejan al espectador impasible, sino que le hacen mirar más allá de las composiciones. 

Hace tiempo que tenía ganas de publicar sobre ella, su magia me atrapa totalmente, me identifico con cada una de sus fotografías, me animan y me entristecen, me hacen reír y llorar, la contradicción más pura ... como yo.

En su web encontrarás toda la magia y el encanto de ese mundo:

http://www.ankemerzbach.de/

Entrada que publiqué en enero de 2012 y que actualizo hoy con nuevas fotografías

SUZANNE VALADON - MODELO, ARTISTA Y UNA MUJER ESPECIAL, DESINHIBIDA Y DIVERTIDA

Mujer y artista, desafía las convenciones sociales de su tiempo, las servidumbres impuestas a las mujeres y las restricciones siempre vigentes en el mundo del arte. 

SUZANNE VALADON

"Que los hombres me hayan amado, sea. Pero hubiera querido ser amada por aquellos que nunca me vieron, por los que en sus sueños me imaginaron delante de un lienzo donde, con mis colores, habría dejado un poco de mi alma" Suzanne Valadon

SUZANNE VALADON

Suzanne Valadon

(1867-1938), francesa. Marie-Clémentine Valadon, nació en Bourg de Bessines (Limoges) como hija de Madeleine, madre soltera que se traslada a París afincándose en el barrio de Montmartre. Allí creció casi abandonada dedicándose a cualquier trabajo eventual con el que pudiera mantenerse. Así, además de recadera, fue modistilla, planchadora y lavandera.

Pero ya a los dieciséis años empezó a posar como modelo para algunos artistas y eso la introdujo en el mundo del arte. 

Así, posó para Toulousse-Lautrec, que la retrató en La bebedora de absenta; para Renoir, que la inmortalizó en La trenza y en Baile en el campo; para Degas, o para Puvis de Chavannes, que mientras la pintaba en El bosque sagrado se enamoró perdidamente de ella, a pesar de que él ya tenía 57 años y ella sólo diecisiete. 

Aunque, en realidad, ella de quien se encaprichó fue del pintor catalán Miguel Utrillo que deambulaba también por Montmatre sin pena ni gloria. De él se quedaría embarazada del que sería su hijo, el pintor Maurice Utrillo.

Desnudo con colcha de rayas, 1922

Desnudo en sofá rojo

 Adán y Eva

La mujer de las medias blancas

Mujer desnuda acostada en un sillón con sombrero

Female act with bath towel.

Para entonces Suzanne había ido alternando ese trabajo de modelo con sus primeros tanteos en el mundo de la pintura, al que la animó a continuar, primero, Toulousse-Lautrec y, luego, el mismo Degas, que vio en su obra la posibilidad de vivir de su pintura. 

De los años noventa datan las primeras obras de Suzanne, que, lógicamente, están imbuidas del estilo de aquellos artistas que ella más frecuentaba y conocía: el propio Degas, el mismo Toulousse-Lautrec, de Renoir en algunas obras, aunque también de algunas otras figuras incipientes como Matisse, del que Suzanne tomaría modelo.

Dos mujeres desnudas

La fortuna

Mujer desnuda en la pañería

 El lanzamiento de la red

Y así posó como modelo y así la vieron estos grandes del arte. Ella es la mujer retratada en muchas obras maestras. Suele no parecer la misma. La mirada del artista la ha transformado. El artista la adapta a la necesidad del tema que trata. Pero siempre es ella la que está ahí:

RENOIR, El baile en Bougival, 1883 

MODIGLIANI, LA MUJER TRISTE

PUVIS DE CHAVANNES, DESNUDO

SANTIAGO RUSIÑOL, LA RISUEÑA

TOULOUSE LAUTREC, LA BEBEDORA

Fue una mujer especial, divertida y desinhibida, a la que no le faltaba el toque extravagante de aquel mundo bohemio en el que se había criado y que tanto le atraía, y así se dice de ella que tenía una cabra en su estudio para que se comiera sus malos dibujos, o que daba de comer caviar a su gato los viernes, o que se había hecho un sujetador con zanahorias frescas.

En todo caso, al fin y a la postre, resultó una artista cuya valía permite incluirla entre los principales representantes del Postimpresionismo. La prueba es que los grandes artistas del momento reconocieron su obra y la honraron con su amistad.

Valadon murió en 1938 y a su funeral acudieron grandes personajes de la comunidad artística de París incluyendo a Picasso, Georges Braque y André Derain. Su tumba está en el cementerio de St.Ouen Seine-St.Denis de Paris.

Os dejo el link sobre su vida por si queréis saber más de ella.

http://www.aloj.us.es/galba/monograficos/lautrec/Valadon.htm